El viaje de las mariposas (Editorial Mankell-La sonrisa del gato, 2023), el nuevo poemario de Karlina Fernández, es una obra literaria que se despliega como un ala majestuosa y frágil, desafiando las convenciones sociales y celebrando la complejidad de la experiencia humana, especialmente la femenina. A través de una serie de poemas, Fernández teje un tapiz de emociones, resistencia y autenticidad que resuena en cada palabra.
El poemario se inicia con el prólogo de Carlos Salem, quien elogia la capacidad de Fernández para entrelazar el combate y el amor en sus versos. Salem destaca la fuerza de la poesía de Fernández, la cual, según sus palabras, «reside en esa doble función que acaba siendo solo una e indispensable: se ama con la misma mente y el mismo cuerpo con los que se sostiene una bandera que nunca será blanca».
Acoyani Guzmán, en otro prólogo, resalta la esencia femenina que impregna el libro, especialmente en la forma en que Fernández rescata las voces olvidadas y escondidas de las mujeres. Se destaca la exploración de la inmigración y la búsqueda constante como parte integral de la experiencia femenina.
Los poemas abordan temas tan íntimos como el orgasmo femenino, la libertad personal, la menstruación y la experiencia de ser lesbiana. Así, Orgasmo Femenino celebra la felicidad efímera y la gloria del instante, desafiando las normas y destacando la peligrosidad que implica para la represión la liberación que trae consigo un orgasmo femenino.
Libertad es un himno personal de emancipación, donde la poeta se libera de las expectativas y roles impuestos, revelando su propia verdad y autenticidad. La obra es un testimonio de la autodeterminación y la liberación de las cadenas autoimpuestas.
La Regla se sumerge en la intensidad femenina, desafiando estereotipos y ridiculizando la misoginia que rodea la expresión emocional de las mujeres. Fernández reclama su derecho a sentir y expresar, rechazando las expectativas que buscan silenciar la riqueza de las emociones femeninas.
Ser Lesbiana Es: es una declaración de amor y empoderamiento. La autora celebra la diversidad y desafía las voces que intentan silenciar el amor entre mujeres. Este poema es un acto de resistencia y afirmación de la identidad.
Y Aprendí explora el sexo como un lenguaje complejo y, a veces, incomprendido. Reflexiona sobre la diferencia entre deseo y amor, revelando la búsqueda de comprensión y conexión genuina en el acto íntimo.
Al igual que en otras reseñas he comentado algunos de los poemas del principio al objeto de que cualquier lector pueda conocer una muestra de lo que se puede encontrar en este poemario que me ha gustado mucho por la perspectiva femenina así como por lo revolucionario en cuanto al empoderamiento. Sólo puedo comentar que le leí algunos a mi madre y les parecieron preciosos y al mismo tiempo cercanos a sus propios pensamientos.
La técnica narrativa de Karlina Fernández en es un despliegue elementos que dan vida a sus poesías. Aquí hay algunos aspectos notables:
- Imaginería Vívida: Fernández utiliza una imaginería rica y sensorial que sumerge al lector en sus experiencias. Ya sea al describir el orgasmo como «un río crecido que desemboca a las afueras del sexo» o al narrar el dolor en las manos al romper grillas, sus imágenes son potentes y evocadoras.
- Metáforas Intrigantes: La autora emplea metáforas que van más allá de lo convencional. Las mariposas, el orgasmo, la libertad y la intensidad femenina se convierten en metáforas que tejen un hilo temático a lo largo de la obra, dotándola de cohesión y profundidad simbólica.
- Narrativa Confesional: Muchos de sus poemas adoptan un tono confesional, donde Fernández comparte sus experiencias personales de manera franca y directa. Esto crea una conexión íntima con el lector, llevándolo a un espacio emocional donde se exploran las verdades crudas y las luchas personales.
- Rompe Normas Literarias: La autora desafia las convenciones literarias y sociales. Aborda temas considerados tabúes, como el orgasmo femenino y la menstruación, con una honestidad sin reservas. Esta ruptura de normas contribuye a la autenticidad y poder de sus narrativas.
- Exploración de Identidad: A través de sus poemas, Fernández se embarca en una profunda exploración de la identidad, cuestionando y redefiniendo roles impuestos por la sociedad. Desde la liberación de expectativas hasta la afirmación de la identidad lesbiana, su narrativa es un acto de resistencia y autenticidad.
- Ritmo y Musicalidad: Los poemas están cuidadosamente estructurados, y la autora juega con el ritmo y la musicalidad de las palabras. La elección de las palabras y la disposición de las líneas contribuyen a la cadencia emocional de cada poema.
En conjunto, la técnica narrativa de Karlina Fernández es una fusión de elementos poéticos que van desde la sensorialidad hasta la resistencia social, creando una obra que resuena con autenticidad y profundidad emocional.
Karlina Fernández, venezolana residenciada en Madrid, es escritora, comediante y especialista en Marketing. En Venezuela participó en el libro Siete Sellos de Gisela Kozack una recopilación de crónicas sobre la situación social y económica de Venezuela, el libro se bautizó en Casa América de Madrid en el 2018, en el 2019 participó como poeta en el libro de poesía sobre la migración Venezolana «El Puente Es La Palabra» editado por Cáritas de Venezuela. Ha ganado varios Poetry Slam de Madrid y actualmente dicta cursos y talleres de escritura creativa por internet.
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